Det er rimelig å si at filmer basert på spill har et ganske dårlig rykte, og ikke av en helt urettferdig grunn. Kan de alle vær slem? Vel nei. Bare de fleste av dem.
Akkurat som noe annet har spillfilmer de gode øyeblikkene sine også. I sjeldne tilfeller er de godt laget og gjør spillene de er basert på rettferdighet. Noen ganger er de litt skitne, men underholdende glade uansett.
Med det i tankene har vi bestemt oss for å sette sammen en liste over de beste videospillfilmene til dags dato. Ikke alle av dem kan betraktes som ‘gode filmer’, men hver og en av dem har som mål å underholde og for det meste slipper unna med det. Vi har lagt den nye Sonic-filmen til på denne listen også, siden det er ganske gøy hvis du ikke har noe imot å slå av hjernen.
Det er to typer videospillfilmer på denne listen – de som er basert på berømte spillfranchiser, og de som handler om videospillens verden. Vi har valgt å utelate dokumentarer foreløpig, da de kan fylle en (mye mer) respektabel liste helt alene.
- Beste Netflix-filmer
- Beste Amazon Prime-filmer
- 2020-filmer: hva du skal se i år
Sonic the Hedgehog
(Bildekreditt: Paramount Pictures)
Sonic the Hedgehog er det nyeste forsøket på å få et spillikon til storskjerm. Langt fra en direkte tilpasning av Sonics rare verden av dyr fanget inne i roboteksoskeletter, handler det om den blå pinnsvinet som går sammen med en lokal lensmann (spilt av et veldig spill James Marsden) for å ta ned Doctor Robotnik (en ekstremt engasjert Jim Carrey).
Å ikke være direkte basert på spillene fungerer i filmens favør: det er en levende, dum og overraskende morsom film hjulpet av Ben Schwartzs opptreden som Sonic. Denne dedikasjonen til å lage en film som rett og slett er morsom å se på, i stedet for å prøve å tro adoptere videospillkanoner, gir den beste videospillfilmen til dags dato. Og stol på oss, hvis du er en Sega-hengiven, vil du ønske å holde deg til etterkredittscenen.
Detektiv Pikachu
Bildekreditt: Warner Bros (Bildekreditt: Warner Bros)
Selv om Pokemon Detective Pikachu kanskje ikke er basert på fortellingen om noe bestemt spill, er Pikachu og alle vennene hans åpenbart basert på Pokemon. Historien handler om en fyr som heter Tim som vil bli Pokemon-trener. Han møter Pikachu som kan snakke og bli forstått av hjemmet – mens alle andre hører «Pika!» når han sier noe. De drar deretter på et ledetrådende, mystisk løsningseventyr, som for det meste er bedårende og morsomt gitt at Pikachu uttrykkes av Ryan Reynolds.
Klar spiller en
Bildekreditt: Warner Bros (Bildekreditt: Warner Bros.)
Ikke strengt tatt en film basert på et videospill, men en film som handler om videospill, virtual reality og teknologi. Ready Player One er en tilpasning av Ernest Clines populære science-fiction-roman fra 2011 med samme navn. Det ligger i en dystopi der folk tilbringer mesteparten av tiden sin tilkoblet en virtuell virkelighetsverden kalt OASIS. Ting blir rystet når den opprinnelige skaperen av OASIS avslører at det er et skjult spill i programmet slik at Wade Watts (spilt av Tye Sheridan) legger ut på et virtuelt eventyr for å finne ut av det.
Filmen ble møtt med blandede anmeldelser og noe av det som litt irriterende til tider, men det er verdt å se på for den forestilte virtual reality-fremtiden, og den er full av popkulturreferanser..
Gravrøver
Bildekreditt: MGM (Bildekreditt: MGM)
Det er mange forskjellige Tomb Raider-filmer du kan velge mellom. Hvis du liker filmene dine ultra cheesy og spiller Angelina Jolie, vil du glede deg over 2001 Lara Croft: Tomb Raider og oppfølgingen to år senere, Lara Croft: The Cradle of Life. Disse to filmene er ikke gode eksempler på å lage film, men er fulle av moro, action og flott design.
Den nyere delen, med Alicia Vikander som Lara, er litt bedre og puster litt liv i franchisen, og gir oss en omstart som følger Lara på et oppdrag for å løse mysteriet med farens forsvinning.
Assassin’s Creed
Bildekreditt: New Regency Productions (Image credit: New Regency Productions)
Denne filmen fikk ikke gode anmeldelser eller kom med det som var forventet på billettkontoret. Men det er fremdeles en fin tilpasning med noen interessante valg og visuelle effekter. Historien er satt i Assassin’s Creed-universet med noen endringer som er gjort for storskjerm, som omdesigningen av The Animus – en maskin som brukes til å oppleve minnene fra forfedrene.
En stor likhet mellom spillene og filmen er signaturen ‘sprang av tro’ -hopp, som var en stor sak i stunt-dobbelverdenen. Stuntman Damien Walters hoppet 125 meter for skuddet.
Warcraft
Bildekreditt: Universal Pictures (Bildekreditt: Universal Pictures)
Overraskende nok er Warcraft den tidenes største videospillfilm. (Selv om den sannsynligvis snart vil bli overgått av den nye Sonic the Hedgehog-filmen.) Det er overraskende fordi den ble panorert av mange kritikere. Men det er faktisk en veldig gjennomtenkt og fantastisk film med noen få (riktignok) rare valg, men noen gode også. Eller kanskje er vi bare partiske, fordi Duncan Jones vanligvis er en så fantastisk regissør.
Street Fighter: The Movie
OK, her er saken – hatet for Street Fighter-filmen må stoppe. Vanligvis ført opp i mange «verste videospillfilmer» -lister, Street Fighter: The Movie fortjener faktisk å bli anerkjent som en av de mest underholdende videospilltilpasningene gjennom tidene. Jada, som en representasjon av hva Street Fighter-franchisen står for, er det en fullstendig fiasko, men som en komisk kampsport-eventyrfilm i seg selv, er det en leirklassiker.
Aldri en gang er filmen kjedelig. Jean-Claude Van Dammes skildring av Guile er rett og slett morsom, med hans oppmuntrende tale til troppene hans som et spesielt høydepunkt. Innspillingen av Andrew Bryniarski som Zangief var også et guddommelig inspirasjonsøyeblikk som må gratuleres. Det var også Raul Julias sluttopptreden, og selv om det kanskje kan slå mange av dere som en halt slutt på en bemerkelsesverdig karriere, hadde han helt klart mye moro med rollen, til tross for at han ble synlig syk i mange av scenene hans. Gjør deg selv en tjeneste og besøk denne filmen med en sans for humor i hjertet – du vil garantert glede deg.
Ess-advokat
Takashi Miike er en filmskaper der produksjonen skifter fra helt skremmende til helt latterlig og galskap, og det er trygt å si at Ace Attorney passer riktig i sistnevnte kategori. Miikes film er en notis-perfekt tilpasning som fanger den glede, det roping i retten og de imponerende hårklippene til Capcoms unike morsomme serie. Tror du har sett din store andel av rettssalens dramafilmer?
Vel, dette er ikke dine vanlige rettssalen-kamper – disse har sprø karakterer (som ser ut som de nettopp har gått ut av et anime) og utfører spesielle krefter for å vinne argumenter. Filmen kan være for sprø for noen mennesker, men fans av spillet vil få et stort spark ut av den.
Trollmannen
Bildekreditt: Nintendo Films / Universal Pictures (Bildekreditt: Nintendo Films / Universal Pictures)
Trollmannen er i utgangspunktet en gigantisk reklamefilm for Nintendo, og ennå, vi kan ikke la være å elske den. Med hovedrollen Fred Savage fra The Wonder Years-berømmelsen, forteller The Wizard historien om en gruppe barn som påtar seg en farlig langrennstur til California i et forsøk på å konkurrere i et videospill-mesterskap.
Bonuspoeng – de får også spille Super Mario Bros. 3 før utgivelsen. Wizard inneholder en stabel med videospillreferanser fra NES-tida (Double Dragon, Teenage Mutant Ninja Turtles, den freakin ‘Power Glove!), Og er en spill-nostalgi. Uavhengig av dens kommersielle intensjoner, har ingen andre filmer noen gang tappet til 8-bit gaming zeitgeist ganske godt siden den gang. Pro tip – se opp for en opptreden av en veldig ung Tobey Maguire som en ekstra bakgrunn.
Wreck-It Ralph
Bildekreditt: Walt Disney (Bildekreditt: Walt Disney)
Disney’s Wreck-It Ralph er en annen film som handler om videospill, men faktisk ikke er basert på noen ekte spillfranchise, som er en kjærlig ode til mediet som er fylt med gjesteopptredener av videospillikoner, som Sonic the Hedgehog, Q * Bert og M. Bison, med en rikelig mengde spillreferanser strødd gjennom.
På samme måte som et videospillversjon av Toy Story, lever karakterene i sin egen verden utenom spilletid. Deres individuelle reiser trekker deg inn i hjertet og får oss til å tro at eksistensen av et videospill er trist, og til slutt fører til den typen vakkert oppløftende avslutning som Disney utmerker seg med. Enkelt en av de beste videospillfilmene som noensinne er laget. Oppfølgeren la ikke helt den samme effekten.
Prince of Persia: The Sands of Time
Bildekreditt: Walt Disney (Bildekreditt: Walt Disney)
Mens den store skjermatiseringen av Prince of Persia ikke var så stor som den kunne ha vært, ble den absolutt håndtert med en enorm grad av respekt og en skarp følelse av skue, med et enormt Hollywood-budsjett som satte filmen i det samme tentpole ligaer som Pirates of the Caribbean og Harry Potter.
Visuelt er filmen feilfri, med utrolig kinematografi, sett, kostymer og produksjonsdesign. Produsent Jerry Bruckheimer ønsket å gi Prince of Persia: The Sands of Time en Lawrence of Arabia-størrelse følelse av omfang, og med tanke på ren skala lyktes han. Tilhengere av franchisen har kanskje ikke fått filmen de hadde bygd opp i hodet, men det ferdige produktet er langt fra flau det kunne ha vært.
Dødelig Kombat
Bildekreditt: New Line Cinema (Image credit: New Line Cinema)
Selv om denne filmen sannsynligvis ikke er så god som du husker den, er Mortal Kombat likevel en respektfull tilpasning av den voldelige kampserien som absolutt spikrer spillets forutsetning og (de fleste) karakterene. Regissør Paul W.S. Anderson ga MK-fansen nøyaktig hva de ville – en turneringsinnstilling der favorittpersonene deres kunne kjempe til døde. Med en helt fantastisk techno-lydspor, minneverdige kampscener og noen av de mest daterte 90-tallseffektene denne siden av Mighty Morphin Power Rangers-filmen, er filmen omtrent så god som en PG-13 Mortal Kombat-tilpasning noen gang kunne håpe å bli.
Street Fighter II: The Animated Movie
Image Credit: Group TAC (Image credit: Group Tak / Toei)
Enkelt den beste Street Fighter-tilpasningen noensinne er laget, Street Fighter II: The Animated Movie treffer som en hadouken til brystet. Den vakre animasjonen gir rettferdighet til eiendommen, med strålende realiserte kamper som lar filmen stå hode og skuldre over nesten alle anime-samtidene (beklager, Dragon Ball Z-fans).
Filmen fokuserer klokt på Ryu og Ken når de tar på seg den fryktede M. Bison, selv om Guile og Chun-Li også får sin rettferdige del av skjermtiden (Chun-Li sin kampscenen med Vega er sannsynligvis den beste i hele filmen). Den har også et ondt lydspor, med sanger fra slike som Silverchair, KMFDM, Alice in Chains og Korn, noe som gjør den engelskspråklige dub av filmen til den foretrukne versjonen å se i mange fans ’øyne.
Tron
Bildekreditt: Walt Disney Productions (Bildekreditt: Disney)
En av de mest visuelt imponerende filmene på begynnelsen av 80-tallet, presset Tron spesialeffekter inn i en helt ny dimensjon. Trons berømte benektelse av en Visual Effect Oscar-nominasjon med den begrunnelse at bruk av datamaskiner “jukset”, Trons banebrytende datamaskingrafikk fungerte faktisk til tjeneste for filmens historie, i motsetning til de fleste CGI-blockbusters i dag.
Ideen om at en datamaskinhacker / spilldesigner blir bortført til en virtuell videospillverden og tvunget til å konkurrere i gladiatorspill er en ekstremt overbevisende en, og ble tenkt opp av skribent-regissør Steven Lisberger etter å ha spilt spillet PONG i 1976. Filmen fikk etter hvert en oppfølger i Tron: Legacy, selv om vi mener at originalen fremdeles er den beste.
- Beste PS4-spill
